最近發現了一位很喜歡的音樂家，他叫做 Leo Rojass，是來自南美洲的厄瓜多爾排笛演奏者，他的演奏很有印第安音樂的味道，演奏時的打扮也充滿當地的特色，他的實力也是經過著名的比賽認可的。他曾經在德國著名的達人秀 Das Supertalent 奪下 2011 年的年度冠軍，可見他的音樂是富有相當的感染力，畢竟能夠在這種一年一季的大賽脫穎而出都不是簡單的人物阿！
我本身就很喜歡排笛的音樂，也很愛這種印第安風格的曲風，所以這兩者混在一起時就不得不讓我注意到這位 Leo Rojash，這張是他的第三章專輯，也是我特別喜歡的專輯，其中第一首是讓我一聽就無法忘懷、一聽再聽的好歌「Colors of the Rainbow」，這首歌給人一種在夕陽照射下的山丘眺望遠方的感覺，有著些許的哀傷，然後漸漸轉為雄偉壯闊的旋律，這種安排真的相當好聽阿！相對於過去兩張這專輯，這張有著較多他的自創曲目而非重新演繹的版本，因此特別推薦這張給大家！
這張是Nicholas Gunn早期的專輯，比讓他一砲而紅的「大峽谷」早了兩年，但這不表示這張專輯就沒有Nicholas Gunn一貫的歡樂、活潑曲風，這張專輯的背景是設定在北美西部的一個小鎮「桑多納」，這是個十分純樸的小鎮，可以說像是鄉下般的地方，沒有太多的人為破壞，自然環境保存良好的地點，Nicholas Gunn在這張專輯中利用長笛及各種樂器將小鎮的純樸轉化為音符與大家分享。
首先說一下我最喜歡的一首，就是與專輯名稱相同的 Afternoon in Sedona 這首曲子的歡樂氣氛真的做得非常好，聽著聽著就會讓自己的心隨著音樂舞動，再來就是變奏很特別的 Medicine Wheel，前奏溫和平淡，但突然間就轉為緊張氣氛，接下來又是一段平靜，反差如此大的曲子實在是很少見，但Nicholas Gunn把這種效果處理的很棒，很推薦大家聽聽這首既特別又好聽的曲子。
Golaná 是位知名的美國竹笛演奏家，他的原名叫作「Scott Cunningham」，是美國原住民的後裔，但在小時後他並不知道這件事情，直到一位嬸嬸告訴他，他的曾曾祖父是「Cherokee」人(印第安人的一族，人數不多)，這時他才瞭解他身上留著印第安人的血液，從那之後他就開始對印地安文化感興趣並且深入研究，而「Golaná」這個名字是他在某一次的 Cherokee紀念會上改的，意思是「稀有」。
由於他並非生於部落裡，因此他的音樂風格並沒有受到印第安文化的影響，反倒是70年代的民謠和搖滾樂影響較深。但是由於長期來的研究也讓他的音樂有了印第安人的味道。
這張專輯中，Golaná 充分的利用竹笛渾厚且有穿透力的聲音，營造出一種深遠遼闊的心境，彷彿置身在安地斯山上，蕭瑟的晚風撫著身軀凝望日落…個人認為這張專輯很容易讓人陷入沉思，一方面是印第安竹笛的聲音本來就比較蕭瑟，帶點滄桑的感覺，另一方面則是 Golaná 編曲的功夫了得，竹笛配上吉他的伴奏，有時再加些鼓聲作點綴，更讓人容易進入 Golaná 想給人們的情境。在情緒高昂無法平復時，不訪試試 Golaná 的音樂，我相信他可以幫助你冷靜下來，讓一切回歸平靜。
在台灣新世紀音樂、發燒片之銷售史上，這一張「大峽谷」可稱為銷售長紅的經典之作，RealMusic這新世紀音樂廠牌當年是由當年可稱為「發燒教父」的文藝復興 陳老闆引進。
因為「大峽谷」不僅錄音效果實在發燒而轟動發燒圈，而且部份大自然音效取材自大峽谷，且把長笛音樂帶入新的風格也實在動聽，也因此Nicholas Gunn他這一張「大峽谷」和另一張「加農砲」，這二張CD在台灣的暢銷量至少十萬張是絕對跑不掉的，而且據唱片界的馬路社消息傳言，陳老闆光就這二張CD而換得賓士車代步，新世紀音樂的專輯，能在台灣有 此驚人銷售量，這個記錄在非主流音樂中是很恐怖的。
說到大峽谷，應說大峽谷國家公園，是世界七大奇景之一，位於美國大陸西南方，像四周被沙海荒漠包圍的孤懸島嶼於1919年成為國家公園，全長450公里。自從1897年美國將大峽谷南端的礦場拆除並將其歸回給大自然後，大峽谷國家公園便成為美國人最為受歡迎的景點。
一般旅客熟知的大峽谷，其實是已經開發的部份，只佔全區的5%。近代交通發達，從四面八方皆可抵達大峽谷，但仍需要翻山越嶺、長途跋涉(這是對大自然的一項尊重，有時要看大峽谷還要坐小飛機瀏覽)，還得忍受荒漠的酷熱酷寒，沿途景色單一，但每年仍約有300多萬人湧進峽谷，一賭其壯麗風采，人們讚嘆其雄偉磅礴的氣勢或大自然的不可思議。
也因為大峽谷的風光如此的壯闊，歷代皆有音樂家以音樂試著描寫大峽谷的風光，在新世紀音樂領域中也有很多專輯描寫大峽谷，但最成功的作品可能就是這一張Nicholas Gunn的作品The Grand Canyon。Nicholas Gunn被譽為新世紀長笛之神， 他為了欣賞世界各地風光可說旅遊成癖，為了創作本專輯而深入大峽谷幾年之久。而Nicholas Gunn最擅長的不是長笛嗎？長笛能拿來描寫大峽谷的風光嗎？當然沒有那麼簡單啦。Nicholas Gunn如何用音樂描繪出舉世知名的美國「大峽谷」國家公園呢？他以輕快流暢的打擊樂加上長笛演奏， 再大量借助紮實傳神、定位分明的各類鼓聲與打擊樂提昇氣勢，就表現出氣勢雄偉、變化萬千的大峽谷景觀。
不但音樂高潮迭起、變化萬千， 所有栩栩如生的駭人音效，皆是Nicholas Gunn親赴大峽谷當地現場以高解析技術採集，驚人的音響動態及逼真的音效，讓您有如置身於大峽谷現場！整張專輯重現美國大峽谷宏偉與優柔的雙重風貌，一如大自然剛柔並濟的不變哲理。本片是New Age的上品，同時也是台灣最著名的發燒級天碟之一，同時也是尼可拉斯‧坎恩至目前為止的畢生顛峰之作(和加農砲齊名)，絕對推薦！
李安「冰風暴」、吳宇森「至尊黑傑克」等數十部好萊塢電影配樂當代魔笛大師蘿琳娜麥肯尼特演奏樂團原班人馬、大河之舞大提琴手連手出擊《心靈秘境》專輯製作人雷恩‧寇伯，幾乎橫渡整個北半球，搜尋克爾特民族數千年來留下的蛛絲馬跡，從神話故事、魔法傳說、到爭戰血淚，一點一點揭發這神秘又充滿媚惑的古老文明，終於第一次，克爾特音樂不再只是優美的旋律，而是真正觸摸到那無人見識過的靈性，直達克爾特無窮魅力的最核心。
雷恩寇伯 Ron Korb具有日加混血血統，發行過九張跨國專輯，有過無數場現場表演經驗，全球超過十六個國家邀請登台演出，更在數不盡的唱片與電影原聲配樂中留下經典錄音，Ron Korb被譽為是當代第一魔笛手，從長笛、低音長笛、愛爾蘭橫笛、一便士哨笛、中國竹笛等十五種來自世界各地的各種管樂，都在他手中成了天籟器樂。Ron Korb畢業於美國多倫多音樂學院，在接受正規古典訓練之餘，他同時也愛上了充滿東方色彩的中國竹笛與日本竹笛；為此，他甚至親自到了日本修習更深層的演奏精髓，甚至練就了艱澀的日本祭樂演奏法。非但如此，他環遊全世界尋找所有各地罕見的木管樂器，每找到一種，他便設法找到當地的演奏名家拜師學藝，直到他能掌握住演奏精神為止。Ron Korb對管樂旺盛的求知慾望，以及永遠也燒不滅的滿腔熱情，造就了他今天在樂壇上的輝煌基礎，更使得他的每一張專輯，都呈現出精采多變的音樂內涵。
這張專輯是某次在飛碟電台聽到的，一聽到第一首就被吸引住了，怎麼會有那麼美妙的音樂阿！我本來就很喜歡居爾特音樂，雷恩寇柏的曲風也是走這方向的，完全合我的胃口。這種帶有民俗風味的旋律，有些相當浪漫，也有部份能帶給人一種寂寥滄桑的感覺，忙碌了一天之後聽聽這種音樂真的不錯，推薦給大家！
