這張Silence《寂靜山林》是班得瑞樂團的第二張專輯，發行於2001年，在裡面收錄了不少經典曲子,「El Condor Pasa」,「The Sound of Silence」,「Imagine」,「Chariots of Fire」，這些都是大家耳熟能詳的曲子，也許看到這名字會覺得很陌生，但聽了音樂必定馬上想起那段在深藏在腦中的旋律。
班德瑞樂團利用他們獨特的演奏特色，重新詮釋這些優美的老曲調，使得歌曲聽起來充滿新鮮的感覺，且不失原曲的風貌。或許會有人認為這張唱片只是將一堆老歌重新演繹，但只要你仔細聽過一遍，你便會發現這張唱片絕對不單單只是老歌的雜錦合輯，而是將舊血灌入新生命，使這些曲子以更讓人感動的方式再度重現。
這張專輯，是讓我開始接觸 New Age 音樂的兩張專輯之一，在國中的時候，一位同學向我推薦這張專輯，我深受這種大自然音樂的感動，往後到了唱片行逛逛時，我永遠都是先往這類專輯的試聽區移動，這位同學在音樂方面真的影響我很大(另一張專輯叫做「森林狂想曲」，也是他推薦的)
「Bleeding Wolves」是馬修連恩在1995年發行的專輯(2005年有發行十週年慶祝專輯…因為太賣了！)，也是他的第二張個人專輯，而且也因為這張專輯，馬修連恩的名字傳遍了世界。這張專輯的背景，是在加拿大的原野上，因著政府「增加鹿群」的政策，使得大量的狼被捕殺，馬修連恩對這件事情感到十分難過，於是用了音樂描述、記錄下狼群的無助、徬徨，同時也對於人類此般的行為提出質疑，這樣的行動對大自然真的好嗎？
第一首「Flying Squirrel Creek (飛鼠溪)」，他的旋律讓人感受到，狼群自在的在原野上奔馳，享受屬於他們的天地，這首也是這張專輯的主打歌曲，有許多人也許沒聽過這張專輯，但都對這首曲子的旋律有印象。飛鼠溪是大部分人最喜愛的一首，但在這張專輯中，我最喜歡的是第三首「Bressanone (步列瑟儂)」，他的歌詞及悲傷的旋律深深的打動我，搭配著背景的火車聲音，離人之情瞬間上湧，或許你之前沒有仔細看過歌詞，這次不仿邊聽邊欣賞歌詞，也許你的內心深處也會被觸動到！
其實這張專輯剛推出時我就知道了，可是那時候一直沒有時間去買，等到有時間的時候已經缺貨了… 昨天唱片到的時候，金革的客服馬上打給我跟我說可以過去拿了，期盼已久的專輯終於能夠入手了！與過去的風格相同，班德瑞的音樂就是有種讓人貼近自然、遠離塵囂、超然脫俗的清新感受
(以下為金革唱片簡介)
成軍近20年，如今出版第13張專輯的班得瑞樂團，已經是新世紀音樂類型中，唯一能橫跨20、21世紀的超級天團。班得瑞樂團的成員，大部份時間皆置身瑞士山林裡，除了收錄凡間難得聽聞的天籟，每首創作的靈感都是與自然界互動的結晶，汲取存在天地間最貼近人心的原始脈動為節奏，造就他們空靈卻永恆的音樂，讓人聽一次就能深深烙心中。
班得瑞樂團成軍以來，都企求能為自然環境盡一份心力，呼應新世紀音樂最根本的訴求，當地球暖化效應日益浮上檯面，他們除了保有過去和煦柔軟的音樂風格外，在這張最新專輯裡加入了幾首情緒悲鳴的旋律。
如《永恆之戒》中，試圖反映大自然的憂傷語彙，藉以喚醒世人的感同身受。《迷霧水珠》則是藉由愛爾蘭的抗暴歌曲，表達出無論人類世代如何更迭，大自然永遠默默佇立，看盡世事的潮起潮落。這15首樂曲，班得瑞展現更為寬廣的音樂視野與豐富的觀察力，歌詠大自然的真實情感，讓您彷彿置身天地之間，敞身擁抱最淨純的音樂物語。
這張專輯是 Karunesh 所有專輯中，最被大家推崇的一張，至於為什麼會成為最受歡迎的專輯，我猜是因為這張專輯所融入的元素相當豐富，收錄了世界上各族的文化音樂，有鮮明的地方色彩，也附帶些許神秘的意境，整張專輯聽起來層次多變且豐富，我第一次聽的時候也是深深被吸引，對於 New Age 的愛好者來說，這張被稱為必備收藏的專輯真的是不為過！以下是來自網路上的簡介…
沒有歌詞，只有低吟，沒有旋律的起伏，只有崇敬自然的反覆音節。若沒有現代音樂家去發掘，在自然的籠罩下的詮釋，我們是無法享受的。同樣這張專輯也是一張非常棒的用現代電子樂器糅合進世界各地的民族音樂和樂器，而組成的具有神秘而燦爛的大型樂章！
還記得《世上最動聽的歌曲》中的那首「彭加舞」嗎？就是此碟中的第三首「Punjab」。每每聽到這支曲子時，都會感覺有一個古部落紅衣女子在我面前悠悠的起舞，踏著忽隱忽現的鼓點，眼神中充滿著難以捉摸的神韻。
作者 Karunesh 於1956出生在德國科隆。他從小就就與音樂結下了不解之緣，並加入了各式各樣的少年樂隊參加了很多演出表演。他修的是圖形設計專業，但卻經常感覺到這不是他生命中真正想期待的東西。在經歷了那場車禍，一場差點讓他喪命的車禍後，他毅然決定放棄他的原有的工作。這次「接近死亡」的經歷被證實成為他生命中靈魂的一次轉折點。Karunesh 旅行至印度，他在 poona 的阿什拉姆（印度教徒隱居地）遇到Osho，正式為自己取了個宗教名字 – Karunesh，梵文中意為「同情」。
回到德國後 Karunesh 在漢堡附近的 Rajneesh 生活了5年。那裡為他音樂的發展提供了精神源泉。在那他結識了許許多多來自世界各地的音樂家，把各種文化中不同風格和情感的音樂巧妙的聯繫在一起，創作並收錄在《Melodies From The Heart》裡。那音樂裡的氣氛和節奏，會讓你禁不住舞動起來。1984年，他的第一張專輯《Sounds of The Heart》發行了，並迅速成為「新古典音樂」市場中銷量最好的一張專輯。而在接接下的一年內，他的另5張專輯也同樣取得了叫好的銷售業績。作為第一個把世界音樂緊密融入世紀音樂的藝術家，他的作品贏得了無數的榮譽和尊敬。憑著450000張CD的銷售量，Karunesh 確立了自己在世界頂尖 New Age 藝術家之間的地位。1992年移居夏威夷。
這是一張當代人所熱衷的專輯，他引導著世界音樂發展的方向。那有著異國情調的節奏和神秘的部落人聲哼唱完美地融合在一起，緊緊地把你的心掏住，讓你體驗了一個鐘頭的環球音樂之旅。
這張專輯是 Karunesh 較早期的專輯，同時也是一張帶有一些東方韻味的專輯，怎樣叫做帶有東方韻味？看看第一首的歌名，接著再聽一下就會有這種感覺了！
第一次聽到這張專輯時我有點驚訝，因為整張聽完後，我發現幾乎大部分我都曾聽過，尤其是第一首「Japanese Spring」，是我印象很深刻的好音樂！但在我腦海中，他是班得瑞的作品阿！後來查了之後才知道，原來我聽到的那張班得瑞專輯「森林之月」並非金革所出的正版專輯，那張專輯幾乎都是從這張《Colours of Light》原封不動的放進去，更改歌名而已。先撇去盜版不說，「森林之月」是我很喜歡的一張專輯，是一張首首動聽的好唱片，所以，現在既然找到本尊了，我當然也是這張愛不釋手。
其中最推薦的，就是上面提到的「Japanese Spring」，因為它的旋律讓我想起 PS上的「三國志五」。第一次在森林之月中聽到這首歌時，我還以為三國志五的戰鬥音樂是從這裡抄過去的，後來重玩一次才發現只是旋律和使用的樂器很類似而已，當然，扣掉這個令我懷念的三國志五事件，這首曲子仍然是一首好音樂！欣賞一下吧！
