這張是久木田薰的第二張專輯，和第一張一樣是演奏吉卜力卡通的配樂，比較不同的地方是這張專輯有較多首曲子是使用吉他伴奏，如第四首「遠き時代を求めて」就是吉他搭配大提琴的曲子，而且是用古典吉他來演奏，更能展現出這首歌特有的溫暖氣息。
第九首「ルージュの伝言」也是吉他搭配大提琴的曲子，而且很特別的是，久木田薰將這首曲子以Basanova的曲風來演奏，前奏與間奏的吉他Solo是很值得欣賞的部分。風格特殊的曲子還有第12首「時の歌」，這首運用了吉他特有的Slide技巧，將曲子變得很有鄉村風味，雖然這種輕快的旋律與原曲差異相當大，但卻也展現了這首歌的多變性，即使運用這種方式來演奏也不失其原有的感覺。
喜歡宮崎駿卡通的人，對於「吉卜力」這名字大家應該不陌生，這張專輯正是收錄了許多吉卜力出品的卡通配樂的合輯，而主角就是這位大提琴家「久木田薰」，以大提琴當主奏的宮崎駿卡通配樂專輯其實不多，大部分的專輯都是用鋼琴來重新詮釋，所以這張專輯的出現也特別吸引我的目光。
本張專輯除了久木田薰的大提琴外，還加入了吉他、口琴、鋼琴等樂器，並且重新詮釋固有曲調，帶給我們一種全新的感受，如第二首「Carrying Your」採用了Tango的風格，而第十首的「My Neighbor Totoro」則用爵士曲調，其中最讓我印象深刻的是「Princess Mononoke」，這首曲子分成三個段落，第一段落由大提琴負責主旋律，第二段則是由鋼琴負責，第三段是很少在這種曲子中出現的口琴當主奏，用口琴這種帶有蕭瑟感的聲音來詮釋這首真的很棒，我覺得這樣的演奏方式甚至超越原本的交響樂團版本。喜歡宮崎駿卡通配樂的人千萬別錯過這張專輯，你一定會愛上的。
「湯姆與哈克」這個團的歌曲，我在幾年前聽過後就一直很想介紹他們一下!! 這是個來自花蓮的雙人吉他團體，他們專輯中所有歌曲都是自己創作，大部分都是台語歌曲，再加上少數的國語歌曲。而我為什麼會想介紹他們呢? 除了他們精湛的吉他演奏功力外，他們的音樂真的很有台味，但這裡說的台味跟目前很多的台語歌曲不同，有些歌常常會加入一些較不堪的詞句來凸顯他們所謂的「台味」，但湯姆與哈克完全不是這種風格，就如同他們的發源地花蓮的民情一樣，他們的歌詞純樸中帶點溫馨，幽默中帶點親切，對我來說這種才是真正的台灣味啊! 而且他們的歌曲中，沒有太多灑狗血的愛情故事，有的只是純樸的生活故事，這真的是樂壇中的一股清流，現在來推薦幾首經典曲子吧!
無所謂
這首歌也許不是最紅的，但在我心目中是這張專輯的第一名，因為這首的伴奏雖然不華麗
，但卻意外的好聽，跟歌詞的意境相當符合，同時也給人一種很溫暖的感覺，聽這首歌時
常常會陶醉在間奏與尾奏的吉他Solo部分…
站火車
這首歌是讓我認識到「湯姆與哈克」的關鍵，沒聽過這首歌我一定不會去找他們的專輯，
這首似乎反映了早期東部居民對火車的心聲，整首歌用一種忿忿不平的語氣來詮釋站火車
的無奈，但字句間又充滿了幽默風格，讓聆聽的人可以在歡樂的氣氛下體會這種感覺
罰三杯
在我看來，這首可以稱做標準的好朋友之歌，以俏皮的旋律以及朋友間常出現的對話當作
歌詞，對於有相同「罰三杯」習慣的人來說，這首應該會很有感觸吧! 其實這整首像是在
描述朋友間的互動，是一首很可愛也很寫實的曲子。
目前湯姆與哈克有《站火車》、《不醉不歸》這兩張創作專輯，因為這兩張是他們自己獨立錄音與製作的《手工音樂專輯》，因此市面上買不到，只能透過他們的官方網站訂購，但是在今年，角頭音樂注意到他們這優秀的團體，明年一月左右即將發行他們的第一張正式專輯《湯姆與哈克–野狼125》，有興趣的可以到官方網站留意最新的消息!
《Kassation》是德文的「平息」的意思，我猜也許這就是 The Daydream 要給我們的感受，聽完整張專輯會發現，恬靜、清淡的旋律，正是這張專輯帶給人們的感覺，相較於之前的幾張專輯這張風格偏向第一張同名專輯的哀傷曲風，有正向感受的曲子不多，其中「Singing the Hope」算是聽起來最歡樂的曲子，前奏與《A Sleeping Forest》中的「Give Me Your Hand」有點類似。
這張專輯離上張專輯大約半年左右，The Daydream 的發行專輯速度似乎越來越快，但目前聽起來是都維持著一定水準，並沒有為了出專輯而出專輯的感覺，他算是我很欣賞的一位鋼琴家，曲風清新脫俗，聽起來總是有莫名的舒服感，希望他能夠一直創作下去！
這位來自英國的鋼琴家 David London 算是我所聽過的鋼琴家中曲風最多變的一位，這張專輯的10首曲子都帶給人們截然不同的感覺，有激情、有悲情、有浪漫、有溫馨，David 說他能夠擁有這些創作靈感是來自於他成長過程中的大小旅行，他對於走過的每一處都會在腦中飄出適合當地風景的旋律，這些累積的旅行經驗造就了這張專輯的發行。
除了這些令他產生靈感的景色外，我認為 David 本身是個很有天分的製作人，仔細聽過他每首歌就會發現他並非完全用鋼琴來創作，他還搭配了不少其他樂器相襯，使曲子整體聽起來相當豐富飽滿，其中我感到最喜愛的是「Against The Wind」，前奏使用了東方敲擊樂器(聽起來像是揚琴，不太確定)，再搭配鼓組，充分地展現出人們逆著風對抗困境的那種激情。
除了激情的演奏外，也有搭配大小提琴一起演奏的浪漫曲子，最浪漫的首推「Memories of You」，在中間的部分鋼琴開始使用雙音彈奏方式，讓原本浪漫的曲風添加了一份熱情在內。而「The Way to My Heart」算是溫馨恬靜的代表，整首曲子溫和平緩，副歌的起伏也不大，的確很有走向內心深處的感覺。
